Desde el jueves 22 a las 19 hs, el MALBA estará exhibiendo más de 150 obras del mejor representante del pop-art. La exposición, bajo el nombre de “Mr. América“, incluye 170 grabados, fotos, pinturas, instalaciones y películas. Se podrá visitar hasta febrero de 2010.

“Andy Warhol, Mr. America” es un paso fundamental para la difusión de Warhol en América Latina, donde ya se presentó en el Museo de Arte del Banco de la República en Bogotá, del 17 de junio al 21 de septiembre.

La muestra, además de haber sido traida a nuestro país por el Museo Malba y la Fundación Costantini, está organizada en colaboración con el Museo Andy Warhol de Pittsburgh y cuenta con la presencia de Philip Larratt-Smith como curador invitado.

La exposición se realizará en los pisos uno y dos del Malba, donde se reunirán aquellas obras que representan la cultura política y social de los Estados Unidos a través de los ojos de este artista que marcó al arte popular del siglo XX.

Concebida como una gran retrospectiva, la lista de obras contiene 26 pinturas, 58 grabados, 39 fotografías y 2 instalaciones (Silver Clouds y Cow Wallpaper), además de 44 películas, que se exhibirán en sala y en un ciclo especial en el auditorio. Estas piezas pertenecen a diferentes etapas de su producción artística, con un énfasis particular en el período que va de 1961 hasta 1968. Entre otras piezas, se incluyen los célebres retratos de Marilyn, Jackie Kennedy y Mao. También está la icónica serie de Sopas Campbell, sus autorretratos travestido, los filmes Empire, Blow Job y una vasta selección de sus Screen Tests, producidos en su famoso estudio The Factory.

¡Para no dejar de ir!

El Di Tella siempre dio que hablar por las controversiales figuras que por sus pasillos anduvieron, y por los temas que se tocaron. Este instituto brilló durante los 60, fue la meca de la vanguardia y la innovación dentro de nuestra, hasta ese momento, conservadora cultura. Albergó a las vanguardias del teatro, la música y la pintura, así como también abarcó las ciencias sociales con el objeto de apoyar la investigación social.

En el ámbito teatral, el instituto se destacó por incorporar recursos novedosos, hasta el momento nunca usados, como la participación del público en las obras. Allí debutaron artistas como Nacha Guevara y Les Luthiers, en esos momentos aún desconocidos.

A nivel musical, el instituto contó con un laboratorio de música electroacústica que fue pionero no sólo a nivel latinoamericano, sino mundial. Además, la actividad creativa y pedagógica de su “Centro Latinoamericano de Altos Estudios Musicales” dejó una huella profunda en la música latinoamericana de vanguardia.

En las artes visuales, siempre se vivió un incentivo constante. Su centro de Artes Visuales instituyó premios nacionales e internacionales y becas en el exterior, se constituyó en la “institución modernizadora” del arte argentino. Era el centro de reunión de artistas jóvenes que buscaban superar la concepción objetual de las obras de arte, estimulando nuevas experiencias (con nuevos materiales y propuestas hacia el público) que involucraban el cuerpo y el diseño del espacio-tiempo mediante instalaciones, performance y los famosos happenings. Se destacaron Marta Minujín, Rómulo Maccio, Julio Le Parc, Felipe Noé, Jorge de la Vega, Ernesto Deira, Juan Carlos Distéfano, Antonio Seguí, Silvia Torras, Ary Brizzi, Clorindo Testa  y Dalila Puzzovio. Desde 1960 tuvo como fotógrafo a Humberto Rivas.

Y por su carácter vanguardista y desfachatado se ganaría muchos enemigos, en el ámbito político especialmente. Ahora escuchemos a los principales protagonistas del Di Tella contar sobre sus días allí, y a expertos en el tema analizar lo que significó esta institución no sólo a nivel cultural sino como representante y paradigma de toda una época en el mundo.