5
Aug
Emprendedor, ¿se nace o se hace?
Pasión y acción quizá sean las palabras que mejor definan a un “emprendedor”. Porque, más allá de una actividad comercial, estamos hablando del estilo de vida de quienes deciden llevar adelante sus propios negocios.
“Emprender no es una ciencia exacta ni un don de pocos – afirma Marcelo Berenstein en su portal “Emprendedores News” (*) - Emprender es un músculo del espíritu humano y como tal, está en cada uno de nosotros asumir la decisión de fortalecerlo o atrofiarlo. Si la decisión es reconocerse como emprendedor y guiar las riendas del destino personal, es importante reconocer que el error y el fracaso también son necesarios porque templan y forjan el carácter”.
Hoy, según lo revelan las estadísticas, 7 argentinos de cada 10 están involucrados en algún tipo de actividad emprendedora. Se trata de buscar oportunidades más allá de la crisis o la coyuntura económica del momento, y las áreas donde se pueden poner en práctica son tan diversas como los seres humanos mismos: la propia creatividad impone el límite. Estas personas nos demuestran que emprender es una forma de ser, sentir, vivir y trabajar. Ser ambicioso no es un pecado.
Cabe señalar que en la Ciudad de Buenos Aires existen programas de asistencia a futuros emprendedores, como así también numerosos cursos y talleres que brindan asesoramiento y otras herramientas para que ellos puedan planificar sus negocios e ir testeando los resultados de los mismos. Además, siempre será una experiencia positiva poder compartir con otros pares las vivencias, dudas e inquietudes que puedan ir surgiendo durante el proceso.
Tener el proyecto, los recursos y la gestión es el comienzo, pero son las personas las que aseguran el éxito de la empresa. Por eso, Berenstein, en su artículo “El músculo del espíritu emprendedor” destaca la importancia del trabajo en equipo y enumera una serie de errores comunes en los que suelen caer los emprendedores, tales como no estar abiertos al cambio, pensar que todas las buenas ideas son novedosas; creer que todo esta inventado; que el producto se venderá solo y no ser realistas , entre otros.
En definitiva, los emprendedores sólo pueden hacer camino al andar. Y en ese camino no están solos.
(*) Marcelo Berenstein es periodista y director de Emprendedores.News, el portal de habla hispana para emprendedores más visitado. Además es el autor del libro “201 Mensajes para Emprender y Liderar” y brinda conferencias sobre entrepreneurship, liderazgo y motivación. El artículo que se menciona en esta nota aparece en http://www.emprendedoresnews.com.

Todos los martes de junio, los amantes del séptimo arte tienen una cita imperdible. Se trata de Starring Fulano, un ciclo que se construye a partir de la presencia de grandes intérpretes en la pantalla. Sus recorridos nos dan la posibilidad de observar el despliegue de un trabajo poético, el desarrollo del artista ante la cámara y el disfrute ante joyas más o menos conocidas del cine mundial. Esta vez es el turno de la portentosa Bette Davis, y algunos de sus grandes títulos. Como “LA LOBA” (William Willer, 115 min, 1941), que se proyecta el próximo martes 15. Basada en la obra de teatro de Lillian Hellman,
Víctor de Souza es el diseñador argentino de las estrambóticas vestimentas de Lady Gaga, experto en ‘diseños locos’ para las estrellas. Lady Gaga ha conseguido ser algo más que una cantante, tiene una imagen propia, un estilo reconocible a la legua, y eso se debe en parte a Víctor de Souza. El diseñador hace hincapié en sus diseños en la feminidad. “La mujer ha ocultado durante demasiado tiempo. Eso tiene que cambiar”, advierte De Souza, y añade que “la mujer tiene que ser valiente”. Valentía ha encontrado, y de sobra, en Lady Gaga. La cantante utiliza las creaciones del diseñador porque ha conseguido proyectar una original imagen y, según reconoce, “adora su ropa”. Pero Lady Gaga no es su única musa. También Rihanna ha sucumbido
Patricio Oliver (PO!) es diseñador gráfico, ilustrador, docente universitario y autor de la novela gráfica “Maurice in love” editada por Moebius. Pero, por sobre todo, es un soñador de mundos basados en la fantasía y el imaginario colectivo. Sus creaciones traspasaron la barrera del papel y la pantalla, y cobraron la forma de vinyl toys: los Cucos, una serie de catorce criaturas que habitan un particular y macabro universo. Pequeños dementes y malvados, los Cucos siempre se meten en problemas, y por su comportamiento fueron enviados a rehabilitarse a La Casa Victoriana, que está cerca de un pueblo donde viven otras extrañas y únicas criaturas. The Cursed Twins (Los Mellizos Malditos),
Buika brinda con el último trago… Esta mujer nacida en Mallorca, en el seno de una familia de Nueva Guinea, anda por el mundo con porte de diosa africana y una voz que recorre el funk, el jazz, el flamenco, coplas, boleros o tangos, transformándolos en lo que son y más aún en lo que pueden ser tras un hechizo gitano. Cuando Concha Buika –que de ella hablamos- debutó en 2005 con un álbum funky-bailable-electrónico que llevaba su nombre, casi nadie se diese por aludido. Sin embargo, reapareció un año después con un segundo disco producido por Javier Limón, Mi niña Lola, y bastó con cambiar el enfoque (nada de bases electrónicas y sí instrumentación tradicional) y el repertorio (flamenco, coplas y boleros en lugar de funk y experimentos de electro-flamenco) para vender más de 100.000 copias. La vocalista era la misma, el poder de fascinación de su interpretación vocal estaba ya presente en su primer larga duración, pero fue necesario presentarlo en un contexto más convencional para que su talento fuese reconocido y apreciado. Tras la fenomenal acogida reservada a Mi niña Lola, es comprensible que el siguiente álbum, Niña de fuego (2008), fuese una suerte de continuidad. Sin embargo, para su tercer disco como afortunada pareja productor-vocalista, Limón y Concha Buika decidieron variar sensiblemente su propuesta. La excusa fue el homenaje a la gran Chavela Vargas, y el aliciente, la colaboración del pianista Chucho Valdés. El gran atractivo de El último trago, además de la interpretación que sigue siendo el elemento central, reside en su acercamiento al jazz latino y, dada la participación de Chucho, en su hermano gemelo, el jazz afro-cubano. Esta es la obra más jazzística y latina de las grabadas por la vocalista hasta hoy. Es asombrosa la naturalidad con la que se enfrenta al repertorio popularizado por Chavela Vargas y cómo, astutamente, lo lleva a su terreno. Pero esa ha sido siempre la clave de su música, reinterpretar a su manera coplas, boleros, rancheras, bulerías… Personalizarlo todo, cantar coplas como si fuese flamenco, boleros como si fuese son cubano, flamenco como si fuese jazz… Lo que quiera, en definitiva, porque su universo vocal es de lo más genuino que existe. Dicen que el album íntegro se grabó en 11 horas. Por cierto, quedan advertidos de que se necesitan muchísimas más para disfrutarlo.
Entre el 19 y el 30 de abril de 2010 la Ciudad de Buenos Aires albergará un trascendente acontecimiento cultural y artístico de proyección internacional: “La Bienal Borges-Kafka / Buenos Aires-Praga 2010″, organizada por la Fundación Internacional Jorge Luis Borges, conjuntamente con la Sociedad, Centro Franz Kafka de Praga y el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires. El Centro Cultural Recoleta, la Feria del Libro, la Biblioteca Nacional, el Museo de Arte Tigre, el Malba, el Museo Borges y el Museo Xul Solar, así como el Centro Cultural Rojas y el Centro Cultural Borges, serán los ámbitos principales
Como muy bien lo describe la narradora que se esconde tras el seudónimo de Miss Bolivia –cantante de hip hop, para más datos- el barrio boliviano en Buenos Aires es un lugar compacto ubicado en el corazón de Liniers. Una bomba de color y sensaciones donde se mezclan constantemente el folklore y las raíces originarias bolivianas con la comunicación y la velocidad de la ciudad y el consumo. Con un audio explosivo de varios sonidos superpuestos en clave de cumbia, wayno, saya y reggaeton al palo, la Pachamama y Babilonia
Resulta muy difícil negar que los hoteles tienen su propia magia. Implican la condición de viajero, el tránsito por nuevos paisajes, otras costumbres, la distancia del hogar y sus rutinas. Tanto es y ha sido así, que muchos de ellos se han constituído en escenarios e inclusive en coprotagonistas de novelas y de películas. Pero vamos a los films, que ya veremos otro día la veta literaria. Podríamos empezar por el Park Hyatt de Tokyo. ¿Se acuerdan de Bill Murray en “Lost in Translation”? El lugar en el que se alojaba, subía a un enorme ascensor rodeado de decenas de japoneses, tomaba una copa en un típico bar -lujoso, claro- y, sobre todo, conocía a la bella Scarlett Johansson, es el Hyatt. Que juega su parte en la confusión de Bill, un lujoso hotel donde nada le es familiar. Sigamos con el Plaza de Nueva York, cuyos muros han albergado rodajes como el de “El Gran Gastby”, o “Perfume de Mujer”. Allí, Al Pacino paseó su enorme talento
En Buenos Aires, una enorme ciudad cosmopolita, existe un barrio que se conserva como en los viejos tiempos. Sin maquillaje. Auténtico como ninguno. Es Pompeya, uno de los lugares en donde nació el tango. El Bar El Chino, mítico boliche tanguero de ese barrio, aparece allá por 1937 de la mano del padre del cantor Jorge “El Chino” Garcés como un almacén y despacho de bebidas. Por los `50 se crea la “Peña los amigos”,
SEO